金曲歌王王俊傑及三金得主吳念真導演對談，帶給後EMBA學員們精彩幽默、值得深思的人生哲理、經驗漫談。

紅燈綠燈光微微
風送煙酒味
夜半做陣在路邊
談情到深更
一見鐘情彼日起
雙人情綿綿
啊啊感傷的城市
台北上午零時

《台北上午零時》 （作詞：周添旺；作曲：楊三郎）

國立中山大學第三期後EMBA始業式之後，生生塾二、三期學長姐們共聚一堂，EMBA辦公室特邀三金得主吳念真導演及金曲歌王王俊傑對談，兩人是多年的忘年之交，看得出好交情，約3小時中，時而漫談，交換自己的人生體驗、哲理智慧，莞爾幽默、真摯感人；時而高歌，讓人沉浸在動人歌聲中，全程毫無冷場，令人如癡如醉。

 

台北故事說不盡 舞台劇演出小人物悲歡離合

作為綠光劇團編導的吳念真，曾有一齣舞台劇就叫做《台北上午零時》，是吳念真從鄉村到都市打拼的小人物心情故事。

吳念真回憶當年到台北打拼的歲月，他初中畢業後就來台北工作，工作兩年後才又回夜間部讀書，並在吳興街租屋，「排解寂寞的時候，就會聽收音機，有一個廣播節目，就叫台北上午零時，節目尾聲都會播這一首歌，每當播出，整棟樓的人就會很大聲一起： 『啊～煩悶的城市......』」吳念真笑說，大家好像每天晚上要把這句吼了之後，才可以好好休息。

台北的故事說不盡，近來綠光劇團推出《再會吧 北投》，訴說著1960、70年代，有溫柔鄉之稱的北投，歌舞昇平中，隱藏著一段段動人情愛與悲歡離合，也道出北投的榮華興衰。

而王俊傑也參與團隊，擔任樂團領班還有編曲，帶領不乏有視障樂手的樂團，一同演出。

「對我來說是一個很難得的經驗跟工作。」他說，可以與演員做很多即興的互動，而即使看不見，由於吳sir劇本構築的對白，很有張力，「讓我從聽就可以抓到很多演員的情緒。」

樂手與演員間，互相碰撞擦出火花。王俊傑指出，一開始演員之一藝人王彩樺，演出的情緒很大，王俊傑就會用音樂「把她拉回來」；「或是發現今天王彩樺的fu沒有那麼強的時候，我的音樂就會越彈越重、越彈越悲傷，逼她哭。」

演員站在舞台上，會因環境空間、觀眾的關係，容易受到感染，每一刻的心情都不同，然多數時間身在樂池的王俊傑，卻是很難直接領會的。「所以每一次我最喜歡的橋段，是我們在謝幕時，」王俊傑說，觀眾在台下給予熱情掌聲的時候，吳sir會跟所有演員、工作人員聚在一起，大聲的喊加油，「我覺得那個瞬間的能量，是非常非常非常大的。」

在殘酷的演藝圈，一般人都很難生存，何況視障人士，然而王俊傑能支撐下去，是以前有一位老宣傳跟他說：「俊傑你要堅持，我們這個圈子就是這樣，誰撐久了就是誰的，戲棚下站久了就是你的。」

綠光劇團舉辦「再會吧北投 」原聲帶發表會，後排左五、六為王俊傑及吳念真，照片取自芋傳媒。

藝文創作的靈魂 感情與動機 感動人心

 

棚頂搬戲人笑空
走落棚腳才知憨
搬戲上無有劇本
現實人生無戲文
看是榮華富貴者
走落棚腳若乞丐
台頂妖嬌得人疼
戲煞上驚 是照鏡
棚頂替人哭悲哀
自己目屎吞肚內
戲到結局大團圓
阮的結局 是什麽

《戲棚腳》（作詞：吳念真；作曲：吳嘉祥）

吳念真寫過小說、劇本、歌詞、廣告、電影．．．說是最斜槓的毆吉桑也不為過，中山後EMBA學長姐們不忘把握這難得機會，向吳導請教問題。

中山後EMBA一位學長發問，吳導的廣告詞都非常精準，是如何在這麼短的句子可以精準的抓住產品的重點？

「我其實寫任何東西都是用感情跟動機做基礎，如果沒有感情和動機，我怎麼想也想不出來，寫出來的東西也是死的。」他說，你在初戀的時候，你和你男朋友最美好的時候是看哪部電影，或者是共同聽耳機的時候聽的是哪一首歌？讓你永遠難忘，挖掘自身令你感動的生命經驗，這就是藝文創作的靈魂。

他舉例，一次拍公視的《異鄉女兒台灣的媳婦》，其中一段，是位美國太太嫁到台東紅葉村的故事，她覺得婆家廁所實在是沒有美感，就自己買馬賽克自己黏，布置得很漂亮，她說；「我希望我的家很漂亮。」

吳念真說，我就這樣被這句話感動，原本一直想不到的影片slogan，馬上就想到八個字：「心之所在․即是故鄉。」這句話也被許多廣告、影視作品廣流傳。

他再舉例，他念初中時候，家境貧寒又居住偏鄉，每天都要走山路1.5小時、再坐火車，下課到家都已經晚上7:00多，經常餓的飢腸轆轆。

有一天爬到半山腰的時候，剛好遇到媽媽正徒手扛著石頭往前走，因為附近蓋了一間煉金工廠，她要協助搬運石頭。

那天還下雨，吳念真母親很吃力、很不穩的扛著石頭，但一看到吳念真，儘管還一直喘，卻趕緊對他說：「你....你趕快回去煮飯.....我我.......還沒回去....弟弟妹妹都還沒吃....」說完又把石頭扛起來要往前走。

吳念真看母親搬得那樣辛苦，卻還惦記著孩子餓不餓，忍不住心疼媽媽，哇一聲就這樣哭出來了，媽媽又把東西放下，轉過來喝道：「再怎麼難過也要笑給天看！」

吳念真母親總是這樣霸氣，她常說：如果越難過、越同情自己，越軟弱的話，連上帝都會欺負你，所以如果兇一點，連鬼都怕你。「所以辛苦又怎樣，沒關係啦，什麼挑戰都來吧！」

他的意思是，這母親的霸氣宣言，非常好成為創作中的橋段；創作沒有感情基礎，有一天我們就都變得沒靈魂，文化也總有一天會被消滅。

吳念真倡議，要讓世界看見台灣的文化，就必須參加影展，唯有參加影展才能夠被看到，透過影視作品，讓人家知道有一個地方叫台灣，怎麼生活、什麼樣的歷史淵源，對未來的期待是什麼?

吳念真話鋒一轉指出，現在大家都在講ESG、環境保護，其實就是意識到每一家企業都是社會參與的一份子，只是承擔的責任不一樣，他也鼓勵企業支持藝文，如此是可以抵稅的，企業家與藝文團隊是精神上的互補，不單單只是財務上的協助，而是對藝文活動的肯定。

他還說，曾經新聞局駐義大利代表跟他講：「導演請你介紹我跟那位記者認識。」因為新聞局平時去找記者時，都被吃閉門羹，直到我們的電影參加了威尼斯影展。

「因此重要的不是你來自何方，而是你的作品彰顯出的內容，要引起世界的興趣，所以一部電影可能比一個、十個外交官還要來得有力量。」吳念真說，有一句話是「越在地越國際」，每個地方有自己文化、創意，這也是「心之所在․即是故鄉。」的真諦。

國立中山大學後EMBA西灣生生塾塾長陳世哲老師，受贈獎狀予吳念真導演，感念前來演講。

 
兩位對談太有趣，國立中山大學後EMBA二、三期學長姐聽得如癡如醉，不少學員還在王俊傑演唱時拿起手機錄製動聽歌聲。
 

👏吳念真導演與王俊傑歌手對談實在太精采，我們將此報導分為上下兩篇，若想回顧上篇，請見👉〈上：自編自導父親故事，笑中有淚〉

（管院媒體沈瑜 撰稿）